文艺创作拿什么打破藩篱

　　近日与部分地市文化部门负责人座谈，发现在新形势下，地方文艺创作领域面临的困难仍十分棘手。问题主要集中在3个方面：人、钱、“体制”。

　　专业艺术领域缺人的问题老生常谈，但每一阶段都有新情况。目前的情况是，很多院团人才流失严重，原因多方面，但总也离不开“待遇”二字。一些院团仍保留事业身份，进人就要走考试程序。带有感性色彩的文艺领域，艺术院校毕业生考试进入院团所面临的文化课短板情况客观存在。另一方面，当他们选择通过考试进入“体制内”时，基层院团与省级院团、中直院团的现实差距立刻显现，造成了基层院团“进不来、留不住”人才的尴尬。专业艺术领域的人才断档危机正逐渐逼近，这一情况在基层单位尤为明显。记者看到的一个现实例子是，某地市级京剧团，多年没有进新人，团里最年轻的演员已50岁。

　　市场经济条件下，做事离不开资金支持。但我们必须承认，对多数追求社会效益的文艺院团而言，不论其是否转企改制，单靠走市场根本不能养活自己。目前各地通行的做法是，地方政府按照“扶上马、送一程”的改革思路，给予院团多方扶持，比如出台剧目奖励办法，以奖代补;文化惠民落实环节侧重“照顾”转制院团，给予其更多的项目补贴等。“扶上马、送一程”最后还是要让院团学会“自己走路”，如今政府购买公共文化服务已是大势所趋，当这一政策完全铺开后势必会引入绩效评价，那时转制院团就要和民营文艺团体站在同一平台，谁的节目喜闻乐见，谁才能花上财政的钱。另一个值得警惕的现象是，一些地方热衷文化设施硬件建设，甚至连续几年将文化建设资金投入到“高大上”的建筑上，直接挤占了当地的文艺创作资金。

　　问题的第三个方面是“体制”，加引号是因为其与我们通常所说的体制不同，这是存在于文化系统内部的一种特殊“体制”。一位院团负责人无奈地告诉记者，他最近特别忙，除了每年几十场次的送戏下乡任务和常规排练外，他们团还要抓紧创作一部新戏，来迎接省里即将举办的艺术节。既然常规任务这么重，新戏不排行不行?这位负责人的回答是“这是政治任务，别人都排，你能不排吗”。为了应付“上级硬压下来的任务”而完成的剧目，质量自然令人担忧。艺术生产链条“体制”不顺畅，打造文艺精品难免不成为一句空话。

　　打破上述藩篱，需要深化文化体制改革。在大众创业、万众创新的时代，文艺创作也不能游离于社会主体之外。不妨多些创新思维，推动转企院团建立有中国文化特色的现代企业制度，同时由国家在政策上兜底，建立科学的绩效考核体系。“突出社会效益，合理考虑经济指标”，应该是繁荣文艺创作今后坚持的一个方向。（来源：中国文化报）