赞！太原80后小伙在美国拍电影
25年前，一部《北京人在纽约》电视剧风靡大江南北，剧中北京人在纽约奋斗与挣扎的生存故事，东西文化碰撞下的无助与彷徨，以及他们为梦想打拼的故事打动了很多观众。太原小伙李昖，今年只有29岁，已在美国拍了近4年电影，完成6部影片，拥有了自己的拍摄团队，作品逐渐受到美国观众的关注。9月10日，记者趁着他短暂回国之际，采访了这位正在美国创业的80后电影人。
赴海外求学
初见李昖，短发、戴着眼镜，一位充满朝气的小伙儿。2012年，他从中国劳动关系学院本科毕业后，毅然决定前往美国攻读电影。提及此，他说，“电影是我自懂事起就有的梦想，小时候看过央视播出的一部国外引进的电影，名叫《天堂电影院》，该片讲述了主人公多多，喜欢看放映师艾佛特放电影，在胶片中找到了童年生活的乐趣，后来多多远离故乡成为了一名电影导演。看了这个，我一下子喜欢上了拍电影。”
2013年，他通过TOEFL考试，如愿成为纽约电影学院的一名研究生，所学专业是电影与媒体制作。他说，学电影完全不是人们想象中的那样风光，老师对留学生的写作和艺术风格常常不置可否，文化上的差异、语言交流的障碍常常让他觉得心里有道难以逾越的坎。
2015年底临近毕业，他与同学共同完成了一部电影《Looking at star》 (仰望星空)，讲述的是巴西一个盲人芭蕾舞剧团的励志故事，放映后，获得了圣丹斯电影节最佳纪录片大奖。这时，他更坚定了拍摄电影的目标。
“咱们一起拍电影吧。”“好啊！”毕业时，李昖和美国同学Gues聊起今后的打算，双方一拍即合，决定共同完成“电影梦”。
合伙拍电影
毕业后，李昖和Gues成为“合伙人”，先写出了5个剧本，开始筹划电影拍摄、制作。
“我们都是刚毕业，没啥钱，也没有像样的拍摄器材，只能到处找投资方。”他说，“写的几个剧本都是悬疑片，这是因为在美国这类电影的制作成本较低，发行渠道主要是放在DVD租赁平台上售卖，有人看，就会有分成。”
他告诉记者，在美国，现在仍有很多家庭在使用DVD，常会租赁各类新拍的影片。后来，他们找到了一家名为“Red Box” (红盒子)的发行商，双方开始了漫长的洽谈。
这期间，李昖在美国打零工筹集生活费。有一次，一名担任某杂志摄影师的法籍华人来到纽约，要为杂志拍摄一组封面照片。摄影师找到李昖，委托他帮忙租赁一批拍摄器材。
李昖拿到摄影师列出的器材清单后大吃一惊，上面写了镜头、补光灯、支架、电源线、可移动平车等大大小小70余件物品。他跑了三天才凑齐这些东西，一个人将器材一件件搬到租来的货车上。忙完，他感觉整个人快虚脱了。
两个月后，李昖终于和发行商谈妥了，靠着拉来的一部分赞助，开始独立拍摄第一部影片。
朝梦想进发
“我们拍第一部影片时，大概1万美金，属于小成本影片。即便这样，虽然有部分赞助，但还是捉襟见肘。手头的拍摄器材只有一台摄影机、一套双声道录音设备、补光灯，再无其他，就连后期制作需要的绿幕也没有。”李昖说，在挑选演员时，也是颇费脑筋。美国有个演员工会，去问了，注册的演员中，有名的、名气不大的都有，但人家开出的薪酬都挺高，给不起。
无奈，他们只好从舞台剧、脱口秀的演员中找，因为这类演员的要价更低。第一部影片，他们每天拍19个小时，时长90分钟的影片，拍了不到三个月。“我们尽量压缩拍摄时间，每天多拍点，这样可以节省不少成本。”他说。
没想到，第一部影片，放到DVD租赁平台后，不少美国家庭喜欢看，一个月后他们就收回了成本。
作为一名“外国人”，他在美国拍电影，由于文化差异，也遇到了不少小插曲。有一次，他们拍摄时，突然有警察造访，叫停拍摄，并开具了罚单。原来，美国有规定，只要电影中涉及到追赶、逃跑等动作戏时，必须提前向当地警署申请，且拍摄全程要有警察在场。他们由于不了解情况，所以根本没有告知警察，因此被罚。
如今，李昖与同伴在美国注册了公司，陆续拍了6部小成本电影，正一步一个脚印，用自己的实际行动朝着梦想进发。他说：“我有一个心愿，以后能有机会回国拍电影，反映祖国巨变。”